凝视瞬间

 

我一直有用iphone拍照来记录生活的习惯，这些记录中很大一部分是生活中最细微，最会被人忽视的瞬间。比如一颗落在角落里生锈又沾满灰尘的螺丝。虽然我很喜欢这些静物美，但过去

我一直没想着要把它做成正式的作品，只是把它作为我自己的爱好而已。最近我试着把生活中细碎的静物融入到我的雕塑中，结果这个过程让我感到非常兴奋。
 

首先这些细碎的静物只用照片来记录这是不够的，一张照片中你只能感受到一个角度。另外在照片中也很难把空间关系表达出来，但雕塑不一样了，它本身就是三维的，具有空间感。我还可以自由搭配几个单体之间的排列组合方式，不同的组合就能达到完全不同的表达效果。拍照的时候，我非常在意拍摄对象的自然状态，我只做记录，不做改变，只要考虑构图和拍摄角度。但是创作雕塑的过程就完全不一样了。我对着实物去写生，这个过程加入了大量我自己的思考过程。
 

在表现手法上，我认为“逼真”和“像”是两回事，我并不想做得太逼真，只想把它做像。它看起来很像柠檬，它看起来很像苹果，这就对了。我认为这个过程是一种欺骗方式，欺骗了观众的大脑。有一天早上我家人差点把我的作品当作真正的果皮丢进垃圾桶，这就达到了我的目的。但是假如你拿真的水果和我的作品比较，你会发现离实物其实差很多，细节完全都不一样。但没关系，我还是骗过了你的眼睛。
 

我们的眼睛在观察世界的时候不断在传达给大脑信息。比如眼睛看到一个又大又黑，又方又扁，底部还有一盏指示灯亮着的东西，大脑就知道了，哦，这是一台液晶电视机。再比如眼睛看到长形橘红色尖尖物体，顶上还带着绿叶子的，哦，这是一根胡萝卜。我们的大脑在根据物体的形状和颜色做出判断。仔细想想，我在做这个系列的时候不就是在做着两件事么？先用木材雕刻出物体的形状，再用颜料上色。我在这个过程中不断地思考分析，要做到哪些特征，而哪些特征又是无关紧要可以丢弃的，用主观意识创造出自己的产物，这很有意思，你不必一味得去做到逼真这个概念。对观众来讲你试着骗过了他的眼睛，他也会认为这样的体验很有趣。
 

另外，雕塑静物可以充分的表达出时间停止的概念，这也是最重要的。我之前创作出《消失的人》，表达出时空的流动。静物的系列就可以表达出时间的停止，就像相机用1/1000秒的时间记录下一个某个生活的片段一样。虽说写生对象都是静物(这里指有机物)，但其实它们并非静止不动，相反，它们无时无刻不在与环境，空气发生接触而改变自身。丢掉的橘子皮一天就从充满到干瘪，然后慢慢卷起来，颜色也慢慢变黑，不再鲜艳，所以从形状到颜色都在发生改变。用雕塑的形式把这些脆弱，易逝的光景和情感记录下来，不就是把时间停止在这一刻么。我很享受作品完成后，我远远的观察着它们，仿佛作品所处的那个玻璃罩中的时间停止了，而我在这之外凝视着它们。

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​​毛冠帅

2017.2